רקוויאם לפוסטר
תפקיד הפוסטר היה גם למשוך את תשומת ליבם של העוברים והשבים וגם להעביר באמצעים חזותיים מידע מהיר וענייני.
וולטר קריין – יוצר בלתי נלאה. היה מי שראה בו אנרכיסט
ברשומה הזאת אציג את חמשת תחומי היצירה שבהם עסק קריין בקריירה הענפה שלו, ואשאיר לכם להחליט במה מתוכם באמת היה כוחו גדול.
המאיירים של אוסקר ויילד
כמה השפיעה התנועה האסתטית על האיור, וקצת רכילות של התקופה
אוסקר ויילד ואוברי בירדסלי – השתקפות היחסים באיורים
גם ויילד וגם בירדסלי היו כל אחד בדרכו נציגים של הסימבוליזם האנגלי, ולכן לא תופתעו מכך שבירדסלי הכניס יסודות סמליים וסודות באיורים שלו.
בין ראדא ללאדה – עוד על המאיירים הצ'כים
כמו שההיסטוריה הצ'כית ספוגה באגדות, כך גם האמנות החזותית ספוגה בפולקלור.
גם הילד שלי יכול לצייר ככה – אמנות מודרנית בקריקטורות
כשהייתי בן שש כבר ידעתי לנסר גלגל מדיקט, ואחר כך די נעלבתי כששמעתי מישהו אומר שהגלגל הוא ההמצאה הכי חשובה של האנושות, והוא לא הזכיר אותי בהקשר הזה.
המאייר והחיה – מאיירים מתמודדים עם היפה והחיה
מקרה "היפה והחיה" מיוחד בעיני, בעיקר כי מדובר בדמות אנושית, שרק מתוקף איזו קללה הפכה ל"חיה", ועצם הרתיעה מהדמות שלה היא זאת שמובילה את העלילה.
אבות האיור הצ'כי המודרני
אצל הצ'כים, יותר מאשר אצל עמים אחרים, קשה להפריד את האיור מהציור. זה בעיקר בגלל שהאמנות הצ'כית, ובעיקר האמנות הפלסטית, בנויה על יסודות עממיים.
ארבעה בעקבות שייקספיר – ובעיקר ג'נטלמן
שייקספיר לא מתחבר בתודעתנו באופן אוטומטי עם אמן חזותי מסוים. אבל אם אמרתי שלשייקספיר אין מאייר "קלאסי", אז בכל זאת היום באנגליה ג'נטלמן מקושר מיד עם שייקספיר.
חיתוך עץ, ובעיקר פליקס ואלוֹטון
ההיסטוריה של הדפסת יצירות אמנות עברה דרך חיתוך העץ (שלימים התפתח לדפוס בלט), אחריה דרך התחריט/תצריב (טכניקה שהביאה את דפוס השקע), ולבסוף דפוס האבן (שהביא בסופו של דבר למה שנקרא "אופסט").